3 de diciembre de 2017

Slide Diáfano. Al maestro Paco de Lucía


Sexto tema del CD Eurídice XXI. Ciclo Silencio. Palimpsesto de Tres morillas de Jaén.

Paco Escobar e Indira Ferrer-Morató Flamenco y Universidad. Cátedra de Flamenco. Universidad de Sevilla.





    La música es el entorno natural de la poesía, es un lenguaje universal que, a pesar de sus innumerables escuelas y de sus variados estilos, consigue borrar en cuanto la oímos las fronteras entre lo popular y lo culto: las letras tabernarias de la estudiantina de otros tiempos pueden acabar siendo música de vanguardia, y el trío de morillas del Marqués de Santillana puede compartir espacio con otro trío no menos inolvidable, el de Quintero, León y Quiroga.



En el golpeador las uñas bailan,
el bordón vibra con los rasgueados
y los dedos repican, martillean,
silencian, acompañan, acarician.
¿Dónde está la materia, dónde el alma?
Todo a su tiempo, y en tu tiempo, todo.
Ya no es de leño el mástil, la guitarra
boquea con asombro y es ahora
arpa y tambor y viola y melodía.



José María Micó 

Slide Tangos para María de Buenos Aires



Tema de obertura del CD Eurídice XXI. Ciclo Página en blanco.

Palimpsesto de María de Buenos Aires.

Paco Escobar e Indira Ferrer-Morató

Flamenco y Universidad. Cátedra de Flamenco. Universidad de Sevilla.




Los fraseos melismáticos y mensajes literarios formulados en esta obra no se restringen a una mera palingénesis o reescritura de temas que han viajado como mitemas latentes en la memoria oral; así puede comprobarse en Tres morillas de Jaén, colombianas o habaneras, e incluso codificados con marca de autor en el ámbito operístico como María de Buenos Aires de Astor Piazzolla, con texto de Horacio Ferrer, del que hemos llevado a cabo variaciones musicales de su cuadro 3b. 

    Al margen de esta poética del tango, o sencillamente sistema tango, la producción artística que se ofrece parte, como contrapunto, de una adaptación literario-musical con lazos de unión, de un lado, respecto a la ópera en miniatura y, de otro, con la estética conceptual de José Ángel Valente, melómano y defensor de la brevedad-concentración expresiva frente a la palabra banal. 


    Este maridaje entre ambos discursos estéticos, al igual que los versos cantados por Orfeo, viene a justificar, en consecuencia, el aliento valentiano de los ciclos Página en blanco, Fragmentación, Silencio, Transparencia, Fulgor Unidad, que dotan a la obra de un hilo conductor: el itinerario iniciático, como el de Orfeo, desde la fragmentación hasta el principio de unidad encarnado en la luz. Lo ha dicho recientemente José M.ª Micó, el poeta, en Caleidoscopio: “¿Qué hay detrás de la luz? / Más luz, más pura”.
    

27 de noviembre de 2017

Slide Palimpsesto. Bulería Pop del CD Palimpsesto. Morente in memoriam.


Un paseo entre la voz y la palabra con García Lorca, Enrique Morente y Leonard Cohen.






         El ciclo Criptogramas arranca con Palimpsesto, bulería que atesora mediante la técnica del palíndromo resonancias tanto de la tradición estética flamenca como de músicas étnicas y del pop. Se ofrecen, en este sentido, dos lecturas diferentes no sólo a nivel de duración y planos compositivos sino también de actitud estética, tomando como punto de partida un movimiento conceptual primario (Ursatz lo llamó Heinrich Schenker). En el primer caso se propone, por ende, una recreación del antiguo cuplé por bulerías –como reescritura de Antonio Mairena y Fernanda de Utrera– en el contexto tonal menor en diálogo con las músicas anteriormente referidas. En el segundo caso, Palimpsesto II, forjado como bonustrack, engloba, en cambio, la esencia de esta pero desarrollándola en el modo flamenco y la tonalidad menor. Se consigue, en concreto, gracias a un proceso de intensificación de las letras flamencas contemporáneas –compuestas sobre la base del tema– y de otras procedentes de modelos clásicos, tratadas mediante palimpsesto y a modo de archivos fonográficos.

24 de noviembre de 2017

Slide Alegato contra la guerra del CD Palimpsesto. Morente in memoriam








Proclama contra la guerra en estos tiempos convulsos y deshumanizados en los que la victoria de las armas constituye, de manera inexorable, el fracaso del hombre. Además, el leitmotiv musical alude, a su vez, a la inmigración, de suerte que el sonido de las pateras en el mar queda evocado de forma mimética en la percusión de metales, en empaste cromático con la guitarra. Por las razones aducidas, si bien el tema parte, de entrada, de la naturaleza genérica de los tientos, remozada además con dibujos métricos de swing, en el plano compositivo se procura ofrecer una lectura contemporánea y menos practicada en virtud de patrones cuaternarios o el mismo marco binario, de ahí que puedan ser entendidos como neotientos a la manera del neotango o libertango de Piazzolla. Incluso su cierre llega a entrar en diálogo intertextual, de un lado, con el final de la ópera Wozzeck, de Alban Berg, por la denuncia social y el sabor contemporáneo, y, de otro, con el poema “Invención sobre un perpetuum mobile”, de Valente. Sin embargo, en este caso, las voces de los niños encarnan una lectura dual y abierta; así pues, las nuevas generaciones se erigen como la única esperanza para cambiar el futuro del hombre, si bien la expresión de hilaridad se conjuga, al tiempo, con la de dolor, puesto que también pueden llegar a ser víctimas de la deshumanización actual (así lo reflejaron antaño las obras de Berg y Valente).

20 de noviembre de 2017

Comunidad en Google +: Investigación y Flamenco

Hemos creado una comunidad en Google + en la que se difundirán contenidos técnicos circunscritos fundamentalmente al binomio Investigación - Flamenco. Se pondrá especial ėnfasis en la implementación de metodologías científicas plurales y categorías epistemológicas aplicadas a los procesos de composición y creatividad estética. Otras directrices atendidas serán las siguientes: ética y estética del flamenco, estrategias didácticas y de aprendizaje significativo, tesis científicas, performativas y géneros académicos afines, psicología de la estética e interpretación, neurociencia y creatividad artística, producción artística e industrias culturales, fronteras entre literatura, música, artes plásticas, cine, fotografía y otras disciplinas, etc. Os animo, en suma, a participar con novedades, noticias y contenidos relacionados con estas líneas temáticas de investigación.

https://plus.google.com/communities/108540036405066788451


I Jornadas Flamencas SER Extremadura (Galería de fotos)

Fue una experiencia de convivencia profesional y humana muy grata. Ánimo y adelante con tan útil iniciativa para la investigación universitaria y el Flamenco. No se puede festejar mejor el reconocimiento como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Gracias por ello.








14 de noviembre de 2017

I Jornadas Flamencas SER Extremadura (Programa)



9 h – Inauguración de las Jornadas a cargo de Blanca Juste, directora de SER Extremadura.
9.15 h- 10 h – Charla didáctica para escolares de Primaria a cargo del actor Juan Carlos Guajardo, la actriz Ana Rodríguez y la bailaora Eva Soto. Participantes: Colegio Enrique Segura Covarsi y colegio General Navarro.
10.15 h – 11.15 h – Taller de compás para niños de primaria (colegio Nuestra Señora de Bótoa) y secundaria (IES Bárbara de Braganza) con el cajón flamenco del percusionista Paco Suárez 'El Aspirina'.
11.30 h – 12.30 h – Charla didáctica para alumnos de Secundaria. Antonio Alcántara, director del programa SER Flamencos de SER Extremadura ilustrará sobre la Historia del Flamenco y estará acompañado por el cantaor Matías de Paula y el guitarrista Diego de Paula. Institutos participantes: IES San Fernando e IES Zurbarán.
13 h – 14h - Mesa Redonda 'Flamenco y Universidad'
Participantes:
  • Modera: Ildefonso Vergara. Director comercial de SER Andalucía y doctor en flamenco por la Universidad de Sevilla.
  • José Luis Bernal Salgado. Decano de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Extremadura.
  • Eulalia Pablo. Autora de numerosos libros sobre flamenco e impulsora del programa de doctorado de flamenco de la Universidad de Sevilla.
  • Francisco Escobar. Doctor en Literatura Española e impulsor del programa de doctorado de flamenco de la Universidad de Sevilla.
  • Miguel Orrego. Profesor de Matemáticas en Facultad de Educación de la Universidad de Extremadura y ex presidente de la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz.
17 h – 18 h Charla - Conferencia y recital sobre la mujer en el flamenco. Assumpta Sabuco. Doctora en Antropología y especialista en género en el flamenco. Recital de la cantaora Esther Merino y el guitarrista Joaquín Muñino.
18 h – 18.45 h – Mesa redonda Flamenco y medios de comunicación.
Participan:
  • Laura Zahínos. Directora del programa 'Entre Palos y Quejíos' de Canal Extremadura Radio.
  • Isabel Rodríguez Palop. Periodista especializada en flamenco colaboradora del Grupo Zeta. Ceo en palopflamenco.com.
  • Diego Gallardo. Fotógrafo experto en flamenco.
  • Perico de la Paula. Guitarrista y administrador de Flamencos de Extremadura.
  • Antonio Alcántara. Director de SER Flamencos de SER Extremadura.
  • Modera: Inma Salguero, directora de contenidos de SER Extremadura
19.00 h – 19.45 h – Ponencia de Miguel Vargas sobre la guitarra y el cante extremeño con presencia de Alejandro Vega al cante, Juan Vargas guitarra y José Jiménez al bajo.
20.00 h – 20.45 h – Mesa Redonda sobre las Peñas Flamencas
Participan:
  • Carlos Pinto. Presidente de la Asociación de Arte Flamenco de Badajoz
  • José Miguel Carmona. Presidente de la Peña Flamenca de Campanario.
  • Luis Molina. Presidente de la Peña Flamenca de Fuente de Cantos.
  • Simón García 'Niño de la Ribera'. Presidente de la Peña Flamenca de Cáceres.
  • Román Hernández. Vicepresidente de la Peña Virgen del Puerto de Plasencia.
  • Moderador: Paco Zambrano. Ex director del Centro Extremeño del Flamenco.
20.45 h – 21 h. Conclusiones de las jornadas y presentación de los espectáculos. Maite Carrasco y Antonio Alcántara.
21.00 h – Cierre de las jornadas a cargo del presidente de la Junta de Extremadura Guillermo Fernández Vara.
Tras la intervención del presidente de la Junta de Extremadura tendrán lugar las siguientes actuaciones:
  • Actuación del cantaor Francisco Escudero 'Perrete' de Badajoz, el guitarrista Juan Vargas y el percusionista Musi Suárez.
  • Actuación del bailaor Jesús Ortega y su grupo. Manuel Pajares y José Gómez 'Fefo' al cante y Juan Manuel Moreno a la guitarra.

27 de octubre de 2017

Por ínsulas extrañas voy (Malagueña). Cante: Tomás de Perrate. Guitarra: Paco Escobar


Os dejo esta lección magistral por malagueñas de Tomás de Perrate con letras que compuse para el recital de flamenco Pasos de huella lejana en el XIII Congreso Bienal de la SRBHP 2017. Espero que disfrutéis esta conjugación de profundidad y creatividad armónico-melódica.





25 de octubre de 2017

Concierto Pasos de huella lejana (Galería de fotografías)

         La galería de fotos del concierto flamenco Pasos de huella lejana en el XIII Congreso Bienal de la Society for Renaissance and Baroque Hispanic Poetry ha sido realizada por nuestro amigo, colaborador en otros proyectos discográficos y fotógrafo Daniel Pérez Galísteo ( https://www.facebook.com/galisteofotografia/). 



























23 de octubre de 2017

Conferencia en el Congreso Bartolomé de Torres Naharro en los orígenes del teatro renacentista español.


       El día 24 de octubre impartiré la conferencia ¿A fantasía o a noticia?: tonos divinos y humanos en la obra poética de Torres Naharro en el Congreso Bartolomé de Torres Naharro en los orígenes del teatro renacentista español. 


Os facilito el programa: 


21 de octubre de 2017

Blanca alquimia (Bulerías). Cante: Tomás de Perrate. Guitarra: Paco Escobar. Percusión: Fernando Maya.


PASOS DE HUELLA LEJANA

Blanca Alquimia (Bulerías)

El recital de flamenco Pasos de huella lejana realizado por el cantaor Tomás de Perrate, el guitarrista Paco Escobar y el percusionista Fernando Maya tuvo lugar el jueves 19 de octubre en la Facultad de Filología (Universidad de Sevilla) en el marco del XIII Congreso Bienal de la SRBHP 2017.






17 de octubre de 2017

RECITAL FLAMENCO: Pasos de huella lejana. Al cante: Tomás de Perrate. Al toque: Paco Escobar

El recital de flamenco Pasos de huella lejana con el cantaor Tomás de Perrate tendrá lugar el jueves 19 de octubre en el aula 103 de la Facultad de Filología (Universidad de Sevilla), a las 20 horas. Se celebrará en el marco del XIII Congreso Bienal de la SRBHP 2017. Os facilito el programa en el que se cantarán textos poéticos que he compuesto para la ocasión.


Pasos de huella lejana


Sin huella (Soleá)

Tierra incógnita (Seguirilla)

Por ínsulas extrañas voy (Malagueña)

Pasos de huella lejana (Tarantos)

Desprendida hoja (Cantiñas)

Trazos de calma (Tangos de Málaga)

Blanca alquimia (Bulerías)










Conferencia en el XIII Congreso Bienal de la SRBHP 2017 (Programa)


El viernes 20 de octubre a las 15 horas, impartiré, en el aula 103 de la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla, la conferencia La imagen poética de Góngora entre el reflejo especular y el fulgor en la penumbra (a propósito de la retórica visual de Martín de Angulo) en el panel Góngora en claroscuro enmarcado en el XIII Congreso Bienal de la SRBHP. Os facilito el enlace al programa académico.










2 de octubre de 2017

Slide de Paisaje cromático (a mi madre) del CD A contratiempo







      Imaginando colores del sonido como en una pintura impresionista: creatividad interdisciplinar e implicaciones simbólicas desde Debussy a Monet.




El CD se puede adquirir en este hipervínculo (pinche aquí).

30 de septiembre de 2017

Slide de Miniaturas espirituales para niños (Suite en dos movimientos) del CD Anjara: La mia parte








Es un proyecto musical de índole solidaria con fines educativos en Madagascar.


Si queréis más información, os dejamos el enlace a la web de Anjara:







Slide de Bajañí (rondeña-bulerías). CD A contratiempo en Youtube







    Intersección de códigos y palimpsesto entre la música y la literatura: diálogo cómplice con Piazzolla, Borges, Cortázar y Sábato.


    El CD se puede adquirir en este hipervínculo (pinche aquí).

20 de septiembre de 2017

Soleá de Juan Murube (cante) y Paco Escobar (guitarra)

En el marco de la Tesis doctoral "Literatura y música en la obra de J. M. Caballero Bonald", realizada por Ismael Chataigne bajo la dirección de F.J. Escobar y J. F. Carcelen (2017).























30 de julio de 2017

Flamenco, Literatura y otras Artes: Tesis doctorales dirigidas


     En esta entrada queremos dar cabida a las Tesis doctorales dirigidas por Francisco Escobar, profesor titular adscrito a la Universidad de Sevilla, con su enlace bien al texto completo o al resumen de las mismas. 
  • Ismael Chataigne, Literatura y música en la obra de J. M. Caballero Bonald. En codirección con J. F. Carcelen (19-09-2017).